EN
Възходът на аркадните машини в младежката култура
Пионерски заглавия: От Pong до Pac-Man
Игрите като Pong и Pac-Man заемат специално място в историята, защото по същество създадоха цялата видеоигра индустрия, каквато я знаем днес. Когато Atari пусна Pong през 1972 г., никой всъщност не знаеше какво да очаква от електронното развлечение. Играта беше изключително проста – две ракетки, подръпващи пиктограма топка по екрана – но някак си привлече вниманието на всички. Хората започнаха да се стичат към игрилни зали, където можеха да играят срещу приятели или непознати и изведнъж видеоигрите вече не бяха нещо странно. След това през 1980 г. дойде Pac-Man, който изцяло повдигна нещата на друго ниво. Жълтият персонаж, тичащ из лабиринти и ядял точките, се появи навсякъде – върху тениски, постери, дори в ресторанти. Игрилните зали се превърнаха в социални центрове, където децата се събираха след училище, състезавайки се за високи точки, докато дъвчат бонбони. През 1982 г. бизнесът с игрилни зали процъфтяваше толкова много, че генерираше около 8 милиарда долара в цялата страна. Тези първи игри обаче правеха повече от просто развлекателни – те събираха хората по начин, който никой не беше предвидил, когато първите пиксели се появиха на екраните преди десетилетия.
Технологични иновации, които водят до популярност
Игралните машини станаха изключително популярни благодарение на разнообразни технологични подобрения, като по този начин се превърнаха в част от заниманията на децата по онова време. Когато компютрите се подобриха, подобриха се и самите игри. Простите пиксели и основните звуци от миналото бяха заменени от ярки цветове и висококачествена музика, която въвличаше хората по-дълбоко от когато преди. Децата искаха нещо забавно за правене след училище, а игралните зали им осигуряваха точно такъв вид вълнение. Sega-тата игра OutRun е добър пример – използваше интересна технология за мащабиране на спрайтове, която правеше усещането при шофиране почти реалистично докато играеш. Всички тези изискани функции не само подобриха игрите, но и донесоха сериозни пари на собствениците на игрални зали. Данни от 80-те показват колко голям мащаб е придобила тази индустрия – само през 1983 г. приходите от игрални зали достигнаха около 27 милиарда долара. Толкова голяма сума показва колко много хора обичаха да прекарват времето си в тези машини, задвижвани от монети.
Аркади срещу домашни конзоли: Генерационен преход
Когато аркадните машини започнаха да се конкурират с домашните конзоли, това промени начина, по който децата играеха игри и се социализираха, по голям начин. Аркадите по това време бяха места, където хората наистина се срещаха, си правеха приятели докато играеха заедно и изживяваха онези интензивни моменти на състезание, които просто не се случваха у дома. Тези места бяха пълни с енергия, с деца, които крещяха и се смееха, докато се бореха помежду си или работеха заедно по съвместни игри – нещо, което домашните конзоли просто не можеха напълно да повторят. Но около средата на 80-те нещата започнаха да се променят, когато системи като Nintendo Entertainment System набраха скорост. Изведнъж децата можеха да играят всевъзможни забавни игри право в дневните си стаи, без да има нужда да напускат къщата. Анкети показаха, че повечето млади хора предпочитаха този удобен фактор, плюс постоянно нарастващата колекция от игри, които ставаха достъпни за тези домашни системи. Въпреки това, винаги е имало нещо специално в аркадите, което е останало с нас през всички тези промени в начина, по който играем днес.
Аркади като социални хъби за подраствинци
Построителство на общност чрез мултиплейър игри
Игрите на аркади с няколко играчи винаги са събирали подрастващите по интересни начини. По онова време, децата се събираха около машините просто за да играят помежду си или да се обединят в екипи за по-добри резултати. Игри като Street Fighter II стават веднага класика, защото позволяват на хората да предизвикат приятелите си, но понякога и да сътрудничат. Mortal Kombat е още един голям хит, при който хората учат бързо да общуват по време на мачовете. Някои проучвания от списание Journal of Youth and Adolescence всъщност сочат как този вид взаимодействие помага да се изградят реални връзки между младите хора. Установено е, че редовните сесии с игри подобряват не само техниките в борбата, но и основните умения за говорене и слушане с течение на времето.
Междукултурни свързаности в играчески пространства
Игралните зали винаги са били места, където хора от различни среди се събират. Хората се срещат там, играят заедно и намират общи точки на среща, въпреки разликите между тях. Вземете например играта Dance Dance Revolution. Тази игра стана гигантския хит по света, събирайки хора от различни краища на света. Чул съм истории от играчи в Япония, Бразилия и другаде, които говорят за това как игралните зали стават малки светове по себе си. Някой веднъж ми каза нещо наистина интересно относно този опит. Каза нещо подобно на: "Когато стоиш на онези платформи и удряш стрелките, никому не му пука на какъв език говориш. Всички ние просто се опитваме да вървим в крак с музиката и се забавляваме, докато го правим." Това доста добре обобщава защо игралните зали все още са важни днес.
Ролята на автогонните и баскетболните arcade машини
Машините за игри с автомобилни състезания и баскетболни игри стават все по-популярни сред децата напоследък. Това, което ги прави специални, е, че комбинират реално движение с вълнуващото усещане от състезанието, което кара тийнейджърите да се връщат в игралните зали не само за удоволствие, но и за малко физическа активност. Вземете например Mario Kart Arcade GP или NBA Jam – тези игри накарат хората да се движат, докато все още осигуряват онази състезателна страст, която всички обичаме. Скорошно проучване на Международното списание за игри и симулации чрез компютър установи, че приходите от този тип машини са се увеличили значително напоследък, както и нивото на вовлеченост на играчите при използването им. Изглежда, че игралните зали намират нови начини да останат актуални, въпреки наличието на толкова много домашни опции за игри.
Иконични игри, формирани поколенческа идентичност
Space Invaders и раждането на състезателната игра
Когато Space Invaders се появи, тя промени всичко за играчите със своята конкурентна игра и система за високи точки, която накара хората да се одървят да подобряват резултатите си. Това не беше просто поредната игра; тя положи основата за многобройни бъдещи заглавия, като остави голям отпечатък върху начина, по който тийнейджърите прекарваха времето си по онова време. Деца се втурваха към местните аркади седмица след седмица, отчаяно опитвайки се да се издигнат в класациите и да се похвалят пред приятели, които вече се бяха включили преди тях. Както посочват Ник Монтфор и Иън Богост в „Racing the Beam“, тази игра действително задейства социалните аспекти на игрите, където играчите взаимодействаха лице в лице, вместо просто да играят сами у дома. Стремежът постоянно да подобряват резултатите си накара много тийнейджъри да се връщат отново и отново, превръщайки игрите в нещо централно за тяхното самочувство през тези формиращи години.
Столкове за airy хокей: Смесване на физическо и цифрово взаимодействие
Масите за въздушно хокеи са си извоювали специално място в игральните зали, тъй като съчетават физическо умение с вълнуващо игрово действие, което привлича хора, обичащи както видеоигрите, така и реални предизвикателства. Когато хората се състезават един срещу друг, стояйки от двете страни на масата, разговаряйки и смеейки се, докато се опитват да изстрелят шайбата покрай ракетата на противника, те събират непознати по начин, който малко игри могат да повторят. Всеки, който е влизал в игрална зала, ще ви каже, че въздушното хокеи остава една от най-популярните забавления и то по добри причини. Лесно е за начинаещи, но в същото време предлага предостатъчно предизвикателства за сериозни играчи. Много играчи с опит си спомнят как са играли въздушно хокеи като деца, което прави тази игра не само едно развлечение, а и споделено спомен, който продължава да връща хората отново и отново през поколенията. Смяхът и дразненето около тези маси създават оживена социална атмосфера, която почти във време на друга епоха.
Музикални писти и визуали, дефиниращи естетиката на '80-те-'90-те
Игрите от 80-те и началото на 90-те години на миналия век имаха тези невероятни саундтрекове и визуално изображение, които наистина оформиха това, което хората си спомнят, когато мислят за тези години. Комбинацията от тях направи усещането при играене толкова потопяващо още тогава, а честно казано дори и сега ми дава тръпки. Вземете например Pac-Man или Street Fighter II – и двамата имаха тези незабравими мелодии и ярки цветове, които някак си остават в главите ни дори след десетилетия. Младите хора днес може би не са ги играли много, но определено разпознават тези звуци и изображения. Тази цялостна аудио-визуална концепция не беше само за игри – тя премина и в други области. Стиловете в музиката се промениха, модните тенденции поеха естетиката на игрите, а художниците започнаха да включват пиксели в работите си. Като се огледаме назад, тези визуални и музикални елементи помогнаха да се определят тези години като толкова специални и различни от тези преди или след тях.
Траящото наследство на аркадните игри
Съвременна носталгия: Баркади и ретро възраждане
Баркадите станаха доста популярни напоследък, като съчетават старомодния шарм на класическите видео игри и модерния дух на баровската атмосфера. Особеното при тези места е, че предлагат винтаж игри и напитки, създавайки уникална атмосфера, където хората могат да се забавляват и играят заедно. Много млади хора проявяват интерес към ретро игрите напоследък, вероятно защото старите игри са толкова прости, но все още изключително забавни за игра. Забелязахме, че се появиха доста нови баркади навсякъде в различни градове, което показва, че определено има аудитория, която проявява интерес към този вид забавление. Независимо дали някой е израсъл, играейки на Pac-Man, или го е открил чрез приятели, баркадите събират хората около нещо, което изглежда познато за различни поколения.
От пикселни екрани до културата на еспорт
Като се вгледаме в това, откъде идва електронният спорт, откриваме неговите корени в онези стари аркадни битки. През 80-те и 90-те години на миналия век, игралните зали не бяха просто места за игра на игри – те се превръщаха в срещи, където хората се редяха на опашка, за да подобрят рекордите на другите и да си осигурят право на похвали пред приятелите. Същата страст кара напред електронния спорт и днес, въпреки че сега играчите се борят за парични награди, вместо просто да се хвалят пред съучениците си. И двата формата си имат общото, че изискват сериозни умения, хитри тактики и изграждане на общности около общите интереси. Младите хора, които се включват в електронния спорт днес, често споменават усещането за вълнение, което е същото като това на децата, които навремето се събираха около машините за Pac-Man и чакаха нетърпеливо реда си. Това, което започна като просто състезание с монети, се превърна в нещо далеч по-голямо, като в същото време запази онзи основен дух на конкуренция, който оживява в нашата цифрова епоха.
Запазване на историята на аркадите за бъдещите generации
Запазването на историята на аркадите е много важно за всеки, който иска да разбере откъде произхождат видео игрите. Музеи и конвенции за ретро игри дават възможност на по-младите хора да изпробват тези класически игри, вместо просто да слушат за тях. Говорим за машини, които някога бяха пълни с хора, чакащи реда си да поиграят Pac-Man или Street Fighter II. Експерти в индустрията са съгласни, че без запазването на тези елементи, ще пропуснем шанса да видим как се е развивала игралната индустрия през годините и какво е означавала тя за децата, отглеждани в различни десетилетия. Аркадните игри не са били просто развлечение; те са създавали цели общности около себе си. Тези усилия за запазване ни напомнят, че нашето днешно увлечение по видео игрите има корени в онези неоново осветени зали, където приятели се събираха около шкафчета, потни от монети, докато се опитваха заедно да подобрят рекордите си.